Blogia
Manuel Hernández Villeta

cine

Woody Allen retorna a Cannes con su nueva película, 'Vicky, Cristina, Barcelona',....Cobertura de los servicios de Manuel Hernández Villeta

Woody Allen con Penélope Cruz, Scarlett Johansson y Javier Bardem, durante el rodaje de 'Vicky, Cristina, Barcelona'. Poster promocional del festival de Cannes, 2008

Woody Allen con Penélope Cruz, Scarlett Johansson y Javier Bardem, durante el rodaje de 'Vicky, Cristina, Barcelona'

Woody Allen ha llevado hasta Cannes su nueva película, 'Vicky, Cristina, Barcelona', y luego de presentarla , ha tenido un encuentro con periodistas españoles para hablar de su filme, rodado el pasado verano en la Ciudad Condal.

 

Mala noticia para los fans de Scarlett Johansson y de Javier Bardem: ninguno de los dos se pasará por la Costa Azul. Sí irá Penélope Cruz.

 

El director sólo ha tenido buenas palabras para el tiempo que pasaron él y su familia en Barcelona e incluso ha anunciado que espera rodar "un próximo filme" en Madrid o en San Sebastián, con algunas tomas en la misma capital catalana.

 

Sus palabras contrastan con las que en su día pronunció Jaume Roures, presidente de la productora de 'Vicky, Cristina, Barcelona' (Mediapro), quien dijo que los tres próximos proyectos que Allen rodaría con su marchamo se realizarían fuera de España, por las "presiones mezquinas" que rodearon el rodaje en Barcelona. Por ello, la cinta a la que se refiere Allen debe de ser una diferente.

 

"Descubrí España hace ocho años, cuando fui a mi primer concierto de jazz allí. El primer lugar en el que estuve fue en Madrid y simplemente me encantó". Al día siguiente fue a Barcelona, que también le gustó mucho, y después fue conociendo más lugares, de los que destaca Oviedo (donde hay una estatua del director), San Sebastián y Bilbao.

 

Por ello, ha explicado que intentará "escribir una historia para una o dos ciudades en España" y, como condición, que esos lugares "sean agradables para que viva mi familia en ese periodo de tiempo".

 

Recién terminado un nuevo título en Nueva York, del que no ha dado nombre, de 'Vicky, Cristina, Barcelona' destaca que se siente "feliz por haber hecho su película más europea" y que la ciudad se prestaba "para una historia romántica". "Es una ciudad muy española", ha añadido el realizador.

 

También se ha referido a Javier Bardem y Penélope Cruz y ha dicho de ambos que "son actores extremos" y "muy buenos". Los papeles de los dos intérpretes, a los que no se podrá hacer la foto más buscada, "son el imaginario americano de la pasión española", por lo que si no lo hubiesen hecho bien "podría quedar estúpido".

 

Los franceses mantienen su gran esperanza en 'Un conte de Noël', el drama del francés Arnaud Desplechin.....Festival de Cannes de los servicios de Manuel Hernández Villeta

Arnaud Desplechin, director de ’Un conte de Noël’. (Foto: AFP) De izqda. a dcha., Emile Berling, Anne Consigny e Hippolyte Girardot. (Foto: REUTERS)Poster promocional del festival de Cannes, 2008

Arnaud Desplechin, director de ’Un conte de Noël’.....De izqda. a dcha., Emile Berling, Anne Consigny e Hippolyte Girardot.

 

A veces, las cuatro paredes de un hogar pueden encerrar una galaxia de mundos desconcertantes, como ocurre en ’Un conte de Noël’, el drama del francés Arnaud Desplechin, que parte como la gran esperanza para que la Palma de Oro se quede en casa.

 

Hace más de 20 años -desde ’Sous le Solei de Satan’, 1987- que el gran premio del Festival de Cannes se va fuera del país. Francia tiene depositada sus esperanzas en que este año sea diferente con la película sobre una familia aparentemente normal que da rienda suelta a sus fantasmas durante las Navidades.

 

La tormenta liberadora, similar a la tromba de agua que ha empapado la alfombra roja de Cannes, se desata a raíz de una extraña enfermedad de la madre (Catherine Deneuve) en la que sólo le puede ayudar el hijo (Mathieu Almaric), repudiado por su hermana (Emile Berling).

 

Con referencias al teatro de Shakespeare, una ecléctica mezcla musical, fiel eco de la fusión de sonidos que actualmente se gestan en Francia, y una estructura narrativa que trata de explorar nuevas vías, Desplechin, admirado por los cinéfilos más radicales, aborda las relaciones entre padres e hijos. Tal vez se trate de un punto de partida clásico, pero la novedad reside en cómo lo tantea y explora, tanto en el fondo como en la forma.

 

"Intento ser un actor entre otros actores", ha dicho Desplechin al explicar su trabajo. El director ha comentado que intenta recoger de todas partes un poco, al igual que los intérpretes, para "producir algo especial". El largometraje coral, el primero de las tres apuestas francesas en el certamen, cuenta también con la participación de la hija de Deneuve, Chiara Mastroianni.

 

Madame Deneuve, para quien el paso de los años sólo se nota en una cada vez más notable aura de diva, es una de las pocas actrices de su generación que sigue viniendo a Cannes casi cada año, y no sólo para rellenar la alformbra roja.

 

"Cada vez trabajo con directores más jóvenes", ha dicho en la rueda de prensa, donde se le ha preguntado si seguía actuando para mantenerse en forma. "No trato de mantener ninguna curiosidad", ha replicado tajante. "Yo siempre fui curiosa y me han interesado las cosas", ha añadido. "O eres [curioso] o no lo eres".

 

Las ’conexiones’ de la película con el jurado han sido otro de los temas de conversación de la jornada, pues Deneuve y Mastroianni fueron las voces de la celebrada ’Persépolis’, la película de animación con la que la directora franco-iraní Marjane Satrapi se alzaba el año pasado con el Premio del Jurado.

 

Las otras apuestas del día

 

 

De izqda. a dcha., Emile Berling, Anne Consigny e Hippolyte Girardot. (Foto: REUTERS)

La segunda película presentada a concurso, la turca ’Uc Maymun’ (’Tres monos’), de Nuri Bilge Ceylan, también se desarrolla dentro del ámbito familiar. El pequeño apartamento a las afueras de Estambul donde vive la familia supone un infierno para un joven que no sabe qué hacer con su vida y un matrimonio que apenas consigue comunicarse. Sobre los tres planea la muerte hace años del más pequeño de la familia.

 

Planos estudiados que pocas veces se apartan de los rostros y una fotografía de colores saturados pero al servicio de la trama, refuerzan el drama que se cuece lentamente, pero con la certeza de que cuando estalle sus efectos serán devastadores.

 

El título se refiere a los tres monos que no hablan, no escuchan y no ven, ha explicado el director, asegurando que en la vida "todos interpretamos mucho los tres monos".

 

El reparto de la cinta desempeña un excelente trabajo, pero especialmente Hatice Aslan y Yavuz Bingol merecen un premio por la notable composición de sus personajes, que mantienen la dualidad de "víctimas y ejecutores", destacada además por el realizador.

 

Ceylan, que al igual que Desplechin repite en la competición en Cannes, no ha suscitado sin embargo el interés que generara hace cinco años con ’Uzak’, cuando el realizador turco se alzó con el Gran Premio del certamen, el segundo en importancia.

 

En tanto, fuera de la competición oficial fueron sonados los aplausos para ’Hunger’, el debut del director y guionista británico Steve McQueen, sobre la huelga de hambre que emprendieron en 1981 los prisioneros del IRA dirigidos por Bobby Sands en la cárcel de máxima seguridad Maze para conseguir un estatus político.

 

McQuenn inauguró el jueves la sección Un Certain Regard, en la que el próximo martes se presentará ’Los bastardos’, del mexicano Amat Escalante. Dos días más tarde, el jueves, le tocará el turno a ’A festa da menina morta’, del brasileño Marcus Nactergaele.

 

La jornada se ha caracterizado además por la ausencia de Hollywood hasta el estreno el domingo de ’Indiana Jones and the Kingdom of the Crystall Skull’, de Steven Spielberg. Cate Blanchett ha sido la primera del equipo en llegar a la Costa Azul francesa, seguida de Harrison Ford.

 

Tal vez Ford se presente en la alfombra roja para otro de los grandes estrenos de la temporada, ’Vicky Cristina Barcelona’, de Woody Allen, ya que se ha confirmado que Javier Bardem no acudirá a Cannes y probablemente Scarlett Johanson tampoco lo haga.

 

Angelina Joliee es la gran sensación de Cannes..Anuncia sus mellizos...Manuel Hernández villeta, con la cobertura del festival de Cannes

Angelina Jolie (centro), con Jack Black (izda.) y Dustin Hoffman. (Foto: AP) Jolie y Black chocan sus barrigas. (Foto: AP)Poster promocional del festival de Cannes, 2008

 

No han nacido todavía, pero los mellizos de la actriz estadounidense Angelina Jolie se han convertido en los protagonistas absolutos del Festival de Cannes. Los flashes centrados en captar imágenes de la embarazadísima actriz prácticamente han conseguido borrar del panorama las interesantes propuestas presentadas a concurso: ’Leonera’, del argentino Pablo Trapero, y ’Waltz with Bashir’, el osado documental animado del israelí Ari Folman. El certamen francés es el acontecimiento cinematográfico más importante del año, el que marca tendencias, consagra autores y reparte glorias, pero sólo cuando viene una estrella de Hollywood la conferencia de prensa se abarrota, los periodistas gráficos no paran de hacer sonar su cámara en sala de prensa y la euforia de los fans anticipa cada uno de sus movimientos.

Y si la estrella en cuestión es Angelina Jolie el revuelo es aún mayor, sobre todo después de que el miércoles a su compañero de reparto en la cinta animada ’Kung Fu Panda’, Jack Black, "se le escapara" que espera mellizos.

 

Así, la presentación de la gran baza de los poderosos estudios DreamWorks para este año, el lanzamiento mundial por todo lo alto que supone estrenar la cinta fuera de concurso en Cannes, casi se ha reducido a un interrogatorio sobre la futura maternidad, sobre si lleva zapatos planos o se siente especialmente fatigada.

 

Jolie, que recibió incluso un pequeño juguete de uno de los periodistas y numerosas felicitaciones por el embarazo, contestó a cada una de las preguntas con profesionalidad y sin perder la sonrisa. Confirmó que está residiendo en Francia y probablemente dé a luz en el país galo, de donde era su madre.

 

Interrogada además por su trabajo como embajadora de buena voluntad de ACNUR, el comisionado para los refugiados de la ONU, la actriz dijo que como persona afortunada, procura ser lo más generosa posible con aquellos que lo necesitan. "Mi vida no esto", dijo refiriéndose a los flashes de Cannes, "sino estar en casa con mis hijos. Hacer cosas que me hagan mejor persona".

 

En su comparecencia le acompañaban además Dustin Hoffman y Jack Black, las otras voces de la película que han dirigido Mark Osborne y John Stevenson sobre un entrañable oso panda fascinado con las artes marciales. Tanto Hoffman (el maestro en artes marciales en la cinta animada) como Black (el panda aprendiz) estuvieron inspirados a la hora de ofrecer respuestas con chispa.

 

Black, que comparó su barriga con la de Jolie, hizo alguna que otra payasada como suele hacer en sus películas, mientras que Hoffman aguantaba estocadas del estilo de "hace 30 años su carrera era mejor". Con una elegante sonrisa y una pizca de ironía, Hoffman replicó al reportero que se debía al "declive de la cultura, que también ha llegado a su profesión", como si resumiese así el encuentro con la prensa.

 

Pese a los esfuerzos de los actores de destacar las cualidades de la película, de cómo entronca con las narraciones clásicas, resalta los valores más honorables de las artes marciales y el legado de la cultura china, los periodistas que alzaban su mano para intervenir sólo querían confirmar que Brad Pitt acompañará a Jolie en la alfombra roja de Cannes. La foto que este viernes aparecerá en los periódicos de todo el mundo.

 

Ari Folman dirige el documental animado 'Waltz with Bashir', sobre el papel de Israel en la matanza de palestinos en Sabra y Shatila (Líbano) en 1982....Manuel Hernández Villeta en la cobertura de Cannes

Ari Folman, en la rueda de prensa en Cannes. (Foto: REUTERS) Poster promocional del festival de Cannes, 2008

Ari Folman, en la rueda de prensa en Cannes 

El director israelí Ari Folman, en competición oficial en Cannes con el documental animado 'Waltz with Bashir', sobre el papel de Israel en la matanza de palestinos en Sabra y Shatila (Líbano) en 1982, afirmó que su filme "no es político", sino "únicamente la historia personal de unos soldados".

 

La película es una interesante y muy original reflexión en forma de documental animado, formato que era el único posible, según Folman, para contar una historia de "recuerdos, sueños, alucinaciones y subconsciente".

 

"Habla de la memoria perdida, reprimida, de dónde se fueron nuestros recuerdos", indicó el director, que es el protagonista como personaje animado de este documental, con el que ha tratado de contar las vivencias de una serie de soldados que estaban cerca del lugar de los hechos.

 

La película cuenta con testimonios en su mayoría reales, los remordimientos de esos soldados sobre lo que describe como un papel pasivo en la matanza perpetrada en los campos de refugiados de Sabra y Shatila, donde más de un millar de civiles, en su mayoría mujeres y niños, murieron a manos de falangistas cristianos.

 

Según la película y según su director, que defienden las tesis del Gobierno israelí, los responsables fueron únicamente los falangistas, que buscaban venganza tras el asesinato en atentado de su líder, el presidente electo, Bechir Yemayel.

 

"La responsabilidad directa de la masacre no fue de Israel", insistió Folman al ser preguntado por esa cuestión, aunque sí reconoció, y por ello hace un "mea culpa" en el filme, el papel pasivo determinante que jugó el Ejército israelí.

 

"El régimen cristiano del Líbano era aliado del Gobierno de Israel", pero las investigaciones demostraron que los soldados israelíes no participaron en la matanza, señaló el director, que, sobre el papel que jugó el entonces ministro de Defensa, Ariel Sharon, se limitó a señalar: "perdió el trabajo, así que podemos suponer cuánto sabía".

 

Visión personal

Sin embargo, insistió en que se trata de una película "personal", sobre los sentimientos de unos soldados, sobre lo que vieron, oyeron o cuándo se dieron cuenta de lo que estaba pasando en los campos de refugiados, y agregó que nunca tuvo interés "en realizar una investigación sobre los líderes israelíes".

 

Respecto a la recepción que la película podría tener en su país, indicó que espera que sea buena ya que aunque los israelíes pueden irritarse por la forma en que se trata a las fuerzas armadas, "las críticas contra el Ejército en los últimos 20 años han sido mucho mayores que en la película". Y afirmó que "lo más increíble que le podría pasar a esta película es que se viera en los países árabes".

 

En cuanto al proceso de creación, explicó que primero rodó un documental tradicional en vídeo, con los testimonios y las imágenes que quería mostrar. Y luego, basándose en ese vídeo, realizó el 'storyboard' y, sobre él, se realizaron los dibujos de animación, con movimientos básicos y rudimentarios. Todo el trabajo duró cuatro años, por lo que su presencia en Cannes, coincidiendo con el 60 aniversario de la creación del estado de Israel, es sólo eso, "pura coincidencia".

Pablo Trapero triunfa con "Leonora" en el festival de Cannes...Servicios de Manuel Hernández Villeta

La actriz Martina Gusman junto a su marido y director de ’Leonera’, Pablo Trapero. (Foto: AFP)Poster promocional del festival de Cannes, 2008 

[foto de la noticia]

Sean Penn, el presidente del jurado fuma un cigarrillo durante la rueda de prensa de presentación del cretamen. El fallo se sabrá el día 25 de mayo.

La actriz Martina Gusman junto a su marido y director de ’Leonera’, Pablo Trapero.

Los aplausos que se escucharon al término de la proyección para la crítica de ’Leonera’ son algo que difícilmente olvidará el realizador argentino Pablo Trapero, que se ha estrenado en la sección oficial del Festival de Cannes. Protagonizada por la esposa del director, Martina Gusman, presente en el certamen francés junto a la uruguaya Elli Medeiros y el brasileño Rodrigo Santoro, también actores de la cinta, ’Leonera’ se centra en la relación de una madre y su hijo. "Tenía ganas de hacer una película sobre una mujer y ese vínculo exclusivo de las mujeres con sus hijos. Es milagroso, conmovedor y difícil. Los que rodeamos ese vínculo somos un poco espectadores. La relación del papá (con el niño) es totalmente distinta, se complementa", ha explicado en la rueda de prensa, donde fue recibido también con un cálido aplauso.

 

’Leonera’ surge de un comentario casual del hijo del director y la actriz, Mateo, quien un día le hizo notar a su padre un bloque de concreto pintado de color de rosa: era una prisión. De ahí germinó la idea de contar la historia de una mujer que da a luz en la cárcel y convive los primeros años con su hijo.

 

Gusman da vida a una joven universitaria que una mañana se levanta con su novio herido grave y un amigo muerto en su casa. Ella no recuerda nada, pero es acusada de homicidio e ingresa en prisión. "Es un personaje transformador, intenso, solitario, que descubre a través de la maternidad otra faceta en ella y la convierte en una leona y le hace recuperar el sentido del amor", contó Gusman.

 

El título de la quinta película de Trapero juega con el doble sentido de esta palabra en su país: por una parte se refiere a las celdas de tránsito, donde los presos esperan ser llevados a otra parte; y también puede emplearse cuando se habla de una madre acaparadora.

 

Según Trapero (San Justo, Buenos Aires, 1961), los temas clave de la cinta, maternidad, soledad, amor, el encarcelamiento, sólo pretenden plantear una reflexión. El largometraje "no intenta ser un retrato de las cárceles en Latinoamérica ni en ninguna otra parte, es un punto de partida de debate y las personas que se sientan conmovidas pueden hacer una denuncia en el lugar adecuado, el juzgado".

 

El autor de ’Mundo grúa’ y ’Familia rodante’, quien en 2002 presentó ’El bonaerense’ en la prestigiosa sección paralela Una Cierta Mirada de Cannes, es junto con Lucrecia Martel (que el miércoles de la semana que viene presentará ’La mujer sin cabeza’ en la competición oficial) uno de los más destacados referentes del nuevo cine argentino surgido a mediados de los noventa.

 

Trapero inaugura la que se puede considerar la edición más argentina del renombrado Festival de Cannes. Además de las dos películas en liza por la Palma de Oro, otras siete producciones del país están repartidas en las diferentes secciones del festival francés.

 

Además, la competición recibe a dos de los mitos argentinos más celebrados (con permiso de Carlos Gardel): Maradona y el ’Che’. En el primer caso, el ’dios’ del fútbol acudirá al certamen para acompañar al director serbio Emir Kusturica (’Gato negro, gato blanco’) en el documental ’Maradona by Kusturica’.

 

Por su parte, el director estadounidense Steven Soderbergh ofrece su particular repaso a la vida del líder guerrillero Ernesto Guevara durante las más de cuatro horas que dura ’Che’.

 

El público recibe con frialdad a la cinta de apertura de Cannes, 'Blindness', una nueva visión del "colapso de la civilización" del director brasileño Fernando Meirelles ....Cobertura de los servicios de villeta.blogia.com, y villeta.3a2.com

Julianne Moore y Gael García Bernal, intérpretes de 'Blindness'. (Foto: AFP)El jurado: de izq. a dcha., Apichatpong Weerasethakul, Rachid Bouchareb, Natalie Portman, Marjane Satrapi, Jeanne Balibar, Sean Penn, Alexandra María Lara, Sergio Castellitto y Alfonso Cuarón. (Foto: EFE)

Julianne Moore y Gael García Bernal, intérpretes de 'Blindness'.....El jurado: de izq. a dcha., Apichatpong Weerasethakul, Rachid Bouchareb, Natalie Portman, Marjane Satrapi, Jeanne Balibar, Sean Penn, Alexandra María Lara, Sergio Castellitto y Alfonso Cuarón.

Poster promocional del festival de Cannes, 2008 

CANNES (FRANCIA).- El director brasileño Fernando Meirelles ha abierto la 61 edición del Festival de Cannes con 'Blindness', una nueva visión del "colapso de la civilización" que poco nuevo aporta y que ha recibido una tibia acogida en su primer pase de prensa.

 

El director brasileño Fernando Meirelles, acompañado por la mayor parte de los protagonistas de su película —Julianne Moore, Gael García Bernal, Alice Braga, Yusuke Iseya, Yoshino Kimura, Don McKellar (también guionista) y Danny Glover, con la única ausencia de Mark Ruffalo— , ha reconocido en la rueda de prensa que no considera su filme como "el mejor para abrir un festival".

 

Basada en la novela 'Ensayo de la ceguera', del Premio Nobel José Saramago, 'Blindness' es la encargada de abrir oficialmente esta noche el Festival de Cannes y lo hace con una historia mucho más explícita y menos sutil que el texto en el que está basada.

 

Rodada en inglés y japonés, en su mayor parte en Sao Paulo para no mostrar un perfil de ciudad reconocible, es una película que muestra hasta dónde puede llegar el ser humano en una situación extrema, algo ya explotado en muchas otras películas y que en esta ocasión no aporta nada nuevo.

 

Con un buen trabajo de fondo de planificación, montaje y actuación, la película se ve pero lastrada por una música poco adecuada, por una historia más previsible de lo que debería y por un guión que parece buscar una justificación moral a lo que hacen sus personajes.

 

El original punto de partida de la historia es el de un hombre (Yusuke Iseya) que de forma repentina y brutal pierde la visión, problema que se extiende hasta convertirse en una epidemia y que lleva a las autoridades a confinar a todos los enfermos en un hospital abandonado.

 

Estética futurista-catastrofista

Pero esa originalidad de la gran novela de Saramago no es explotada por Meirelles, que ha realizado un filme deudor de 'Children of men', de Alfonso Cuarón, en su estética, y que recuerda a 'Babel', de Alejandro González Iñárritu, con su mezcla de nacionalidades, razas e idiomas.

 

Con una estética futurista-catastrofista fruto de un buen trabajo de ambientación y decorados —alabado en la rueda de prensa por Julianne Moore que afirmó: "cuando llegamos el primer día al set de rodaje te ponías mala sólo de verlo porque habían hecho un trabajo extraordinario—, la cinta ahonda en lo peor del ser humano pero dejando un enorme resquicio a la esperanza.

 

 Meirelles, que ya había intentado en 1998, sin éxito, conseguir los derechos de la novela —"Saramago dijo entonces que no porque el cine destruye la imaginación"— destacó las múltiples lecturas que se le podían dar a la historia: psicológica porque muestra lo primitivo del ser humano y su tendencia a lo establecido o filosófico-política por la disyuntiva entre ser ético o ser fuerte.

 

Al respecto, Julianne Moore, que interpreta el papel de la mujer de Mark Ruffalo y única que no pierde la visión, indicó que al preparar su personaje pensó mucho en la idea de la responsabilidad. "Para mí era muy importante hacer que el personaje traspasara la línea que diferencia la responsabilidad y la irresponsabilidad".

 

Para el resto de los actores la principal dificultad estuvo en interpretar a personajes ciegos. "Saltar al mundo de la ceguera fue increíblemente liberador y aterrador" al mismo tiempo, explicó García Bernal, quien aseguró que en los primeros momentos del rodaje estaba "aterrorizado".

 

En el mismo sentido se manifestaron Yusuke Iseya, Yoshino Kimura (que interpreta a su mujer) o la brasileña Alice Braga (en el papel de una prostituta) que señaló la dificultad de hacer de ciego "viendo pero no viendo".

 

Por su parte, Don McKellar, que tiene una papel secundario en la película además de ser el guionista, consideró que se trata de "un filme sobre la dignidad", sobre cómo preservarla.

 

'Blindness', que abrirá esta noche los desfiles en la alfombra roja para subir al Palacio de Festivales de Cannes, es la primera de las 22 películas en la competición oficial de esta edición.

 

El maestro Clint Eastwood detrás de la Palma de Oro....Cobertura del festival de Cannes de villeta.blogia,com, y villeta.3a2.com

The exchange
 
El director estadounidense Clint Eastwood espera ganar el Palma de Oro con "The exchange" ("El intercambio").

Poster promocional del festival de Cannes, 2008 Clint Eastwood

Clint Eastwood, una de las figuras internacionales del séptimo arte, estrenará Changeline, su más reciente trabajo como director, en el Festival Internacional de Cine de Cannes.

 

Un total de 19 directores competirán por la famosa Palma de oro.

 

El tema de la película ambientada en 1920, es el de una mujer cuyo hijo es secuestrado, y es protagonizada por Angelina Jolie, John Malkovich y Amy Ryan.

 

Otras películas que se presentarán durante el festival incluyen The Palermo Shooting de Wim Wenders, y "Che", de Steven Soderbergh, una cinta de 4 horas sobre la vida del líder revolucionario, Ernesto Guevara.

 

La última película de Indiana Jones, de Steven Spielberg, también será proyectada, fuera de competencia.

 

La edición 61 del festival de Cannes se realizará entre el 14 y el 25 de mayo, en el sur de Francia.

 

Quentin Tarantino estará entre los número uno de Hollywood que atenderán el Festival, donde impartirá un curso de dirección cinematográfica.

 

 

Estrellas

 

Otras celebridades que asistirán al evento son Penélope Cruz, Woody Allen, Benicio Del Toro, Javier Bardem, Scarlett Johansson y Angelina Jolie.

 

Diego Armando Maradona también tomará las escalinatas del Palacio de los Festivales junto al director serbio, Emir Kusturica, quien realizó un documental sobre la vida del ex astro del fútbol argentino.

 

El actor Sean Penn será este año presidente del jurado, entre quienes se cuentan la actriz Natalie Portman y el director Alfonso Cuaron.

 

Entre ellos deberán decidir cuál de las cintas se llevará a casa la prestigiosa Palma de Oro.

 

Un total de 19 directores competirán por el premio, incluidos Eastwood, Soderbergh y Wenders, así como Walter Salles de >Brasil, Jia Zhangke de China, Ari Folman de Israel y Pablo Trapero de Argentina.

 

"Alboroto"

 

El guionista de Cómo ser John Malkovich, Charlie Kaufman, debutará como director en la competencia con Synecdoche, New York en la que se verá a Philip Seymour Hoffman intentando construir un modelo tamaño natural de la Gran Manzana.

 

 

La edición 61 del festival de Cannes se realizará entre el 14 y el 25 de mayo, en el sur de Francia.

 

El año pasado el premio se lo llevó una película rumana sobre abortos clandestinos y las dificultades de la vida cotidiana en la época comunista, 4 meses, 3 semanas y 2 días.

 

En esta oportunidad no compiten películas británicas, pero el UK Film Council dijo que "la gente no debe estar muy preocupada sobre la selección".

 

"Al final de cuentas todo tiene que ver con qué cintas están listas a tiempo, más las diferentes tendencias y gustos por lo que es en esencia festival de cine de autores", dijo en una declaración.

 

 

Fuera de competencia, Woody Allen proyectará su último romance, Vicky Cristina Barcelona, protagonizada por Penélope Cruz y Javier Bardem.

 

Kung Fu Panda, una comedia animada de Dreamworks con las voces de estrellas como Jack Black, Angelina Jolie, Lucy Liu y Dustin Hoffman, también será presentadas.

 

El festival es el evento más prestigioso después de los Oscar, y atrae más de 33.000 personas a Francia anualmente.

 

 

 

 

El festival de Cannes...iniciamos una completa cobertura

Gael García Bernal en Benicio del Toro, en

Gael García Bernal......Benicio del Toro, en "Che",
Afiche del festival
 Filmes que compiten por el premio Palma de Oro

"Üç maymun" ("Tres monos), de Nuri Bilge

"Le silence de Lorna" ("El silencio de Lorna"), de Jean Pierre y Luc Dardenne

"Un conte de Noël" ("Un cuento de Navidad"), de Arnaud Desplechin

"The exchange" ("El intercambio"), de Clint Eastwood

"Gomorra", de Matteo Garrone

"Adoration" ("Adoración"), de Atom Egoyan

"Waltz with Bashir" ("Vals con Bashir"), de Ari Folman

"La frontiére de l'áube" ("La frontera del alba"), de Phillipe Garrel

"Er shi si cheng ji" ("24 ciudad"), de Jia Zhangke

"Synecdoche, New York" ("Sinécdoque, Nueva York"), de Charlie Kauffman

"My magic" ("Mi magia"), de Eric Khoo

"La mujer sin cabeza", de Lucrecia Martel

"Serbis", de Brillante Mendoza

"Delta", de Kornel Mundruczo

"Linha de Passe" ("Línea de pase"), de Walter Salles y Daniela Thomas

"Che", de Steven Soderbergh

"Il Divo", de Paolo Sorrentino

"Leonera", de Pablo Trapero

"The Palermo shooting" ("El tiroteo de Palermo"), de Wim Wenders

Con una película del director brasileño Fernando Meirelles, se inaugura este miércoles la edición 61 del Festival de Cannes, que este año tiene una fuerte presencia de América Latina.

 

Meirelles, quien se dio a conocer internacionalmente con "Ciudad de Dios" en 2002, ahora presenta "Blindness" ("Ceguera"), con Gael García Bernal, Alice Braga, Danny Glover, Julianne Moore y Mark Ruffalo en los papeles estelares.

 

El filme se basa en la novela "Ensayo sobre la ceguera" de José Saramago, Premio Nobel de Literatura 1998.

 

También compiten por el prestigioso Palma de Oro dos películas argentinas, "La mujer sin cabeza" de Lucrecia Martel y "Leonera" de Pablo Trapero, y otra brasileña, "Linha de passe" de Daniela Thomas y Walter Selles, el director de "Diarios de motocicleta".

 

Aunque en esta ocasión el público no verá al revolucionario argentino Ernesto "Che" Guevara recorriendo Sudamérica en motocicleta, sí podrá verlo representado en otro filme que también compite en Cannes, "Che", de Steven Soderbergh.

 

La película, en dos partes y con Benicio del Toro en el papel principal, se centra en el papel de Guevara en la revolución cubana y en su fallida campaña en Bolivia.

 

El director mexicano Alfonso Cuarón ("Y tu mamá también", "Harry Potter y El Prisionero de Azkabán") es uno de los nueve miembros del jurado, que está presidido por el actor estadounidense Sean Penn.

 

Uno de los estrenos más esperados de este año es "Maradona por Kusturica", del bosnio Emir Kusturica, uno de los pocos realizadores que han ganado dos veces el Palma de Oro ("Papá está en viaje de negocios" y "Underground") y, además, el premio de Cannes al mejor director ("Tiempo de gitanos").

 

El documental, que se presenta fuera de la competencia, ofrece una mirada abarcadora de la vida del futbolista argentino.

 

Kusturica, cuyas películas también son famosas por su música, compuesta en varias ocasiones por Goran Bregovi, esta vez se la encargó al cantante hispano-francés Manu Chao.

 

También se estrenan, fuera de la competencia, "Vicky Cristina Barcelona" de Woody Allen y "Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal" de Steven Spielberg.

 

Más de México y Brasil

 

Paralelamente a la contienda por el Palma de Oro, desde hace diez años en Cannes también se compite por el premio "Un Certain Regard", que reconoce a obras que ofrecen una visión "original y diferente".

 

 

Benicio del Toro, en "Che", del realizador estadounidense Steven Soderbergh.

 

Entre las 20 obras que se lo disputan este año están "Los bastardos", del cineasta mexicano Amat Escalante, y dos filmes de directores brasileños, "Afterschool" de Antonio Campos y "A festa da menina morta" de Matheus Nachtergaele.

 

Otra película de México, "El deseo" de Marie Benito, está entre las nueve que lidian por el premio al mejor cortometraje.

 

Finalmente, entre los filmes "Clásicos de Cannes" que se proyectan durante el festival está "Santa Sangre", también mexicano, del realizador chileno Alejando Jodorowsky.

 

Los premios se darán a conocer el 25 de mayo, fecha en que cierra la fiesta anual del cine en el sur de Francia.